[artinfo] LOCATION/DISLOCATION (EMPLACEMENT/DEPLACEMENT) (fwd)

[C3 Information]

---------- Forwarded message ----------
Date: Thu, 4 Oct 2001 18:53:59 -0400
From: valerie Lamontagne <valerie_lamontagne@videotron.ca>
To: valo <valerie@mobilegaze.com>
Subject: LOCATION/DISLOCATION (EMPLACEMENT/DEPLACEMENT)

*please excuse multiple postings*

LOCATION/DISLOCATION

ON-LINE EXHIBITION

http://www.deplacement.qc.ca
info@deplacement.qc.ca


CURATORS:
Val=E9rie Lamontagne & Sylvie Parent


ARTISTS:
=C6 (Gis=E8le Trudel & St=E9phane Claude)
Atelier in situ (Annie Lebel & St=E9phane Pratte)
Yan Breuleux
Johnny Ranger
Bill Sullivan
[The User] (Thomas McIntosh & Emmanuel Madan)
Nancy Tobin
Brad Todd


IN THE GALLERY @:
Media Z Lounge
New Museum of Contemporary Art
583 Broadway, New York
http://www.newmuseum.org
September 25 - October 7, 2001


LOCATION/DISLOCATION

At a time when cyberspace is still being mapped out, this exhibition
profiles seven Web-based projects by Qu=E9bec artists investigating
concepts of "place" on the Internet.

Artist Yan Breuleux compares the evolving "geography" of the Internet
to the growth of a new continent, where questions of power,
difference, negotiation, and points of access come into play. In
HistoiresSansFin (NeverEndingStories) Breuleux culls graphic signs
whose meanings are recognizable across borders and cultures.

Several of the works consider how notions of architectural space are
affected by the relationship between the physical and virtual. Green,
by the =C6 collective (Gis=E8le Trudel and St=E9phane Claude), pays homage
to the work of visionary landscape architect Frederick Law Olmsted,
creator of New York City's Central Park and Montr=E9al's Mont-Royal
Park. Johnny Ranger and Bill Sullivan's Everywhere/tout par tout
questions the place of the individual and how identity changes
through the shifting contexts of real and fabricated environments.
Brad Todd's Utopia PKWY takes Joseph Cornell's house (Utopia Parkway,
Queens, New York) as a motif, and transforms it into a Web-based
multimedia collage evocative of Cornell's signature boxes. In the
main gallery space s(e)izing nyc, 1 : 10 000 : 1 by the architectural
collective Atelier in situ (Annie Lebel and St=E9phane Pratte) has as
its central motif New York City's measured urban grid. Within this
grid, the New Museum and the viewer are featured in a series of
spatial and temporal transpositions that echo the experience of
displacement on the Web.

The temporal aspect of navigating on the Web is a key concern for
artist Nancy Tobin. Inspired by the ubiquitous rest areas on North
American highways, Tobin's RESTAREA is a "stop" in cyberspace where
the viewer is invited to wait without interaction. In contrast, the
Silophone project by [The User] (Thomas McIntosh and Emmanuel Madan)
transforms an emblematic industrial Montr=E9al construction, Silo #5,
into an interactive musical instrument that can be played at a
distance via telephone lines and the Web.

*

This exhibition received support from Qu=E9bec New York 2001, the
Conseil des arts et des lettres du Qu=E9bec and the Department of
Foreign Affairs and International Trade of Canada. Promotional
support was also provided by Parachute magazine. Artbyte is the media
sponsor of Digital Culture Evenings at Media Z Lounge.

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*veuillez excuser les envois multiples*

EMPLACEMENT / D=C9PLACEMENT

EXPOSITION SUR LE WEB

http://www.deplacement.qc.ca


COMMISSAIRES :
Val=E9rie Lamontagne & Sylvie Parent


ARTISTES :
=C6 (Gis=E8le Trudel & St=E9phane Claude)
Atelier in situ (Annie Lebel & St=E9phane Pratte)
Yan Breuleux
Johnny Ranger
Bill Sullivan
[The User] (Thomas McIntosh & Emmanuel Madan)
Nancy Tobin
Brad Todd

EN GALERIE AU:
Media Z Lounge
New Museum of Contemporary Art
583 Broadway, New York
http://www.newmuseum.org
25 septembre - 7 octobre, 2001


EMPLACEMENT / D=C9PLACEMENT

Cette exposition pr=E9sente sept projets Web d'artistes qu=E9b=E9cois
examinant le concept de lieu sur Internet =E0 un moment o=F9 des
cartographies du cyberespace sont conceptualis=E9es.

Yan Breuleux compare la g=E9ographie changeante d'Internet =E0 la
croissance d'un nouveau continent, les principaux enjeux =E9tant li=E9s
aux questions de pouvoir, de diff=E9rence, de n=E9gociation et de points
d'acc=E8s. Dans Histoires sans fin (Never Ending History), Breuleux
choisit des signes graphiques dont le sens peut se r=E9v=E9ler par-del=E0
les fronti=E8res et les cultures.

Plusieurs des oeuvres consid=E8rent la mani=E8re dont la notion d'espace
architectural est affect=E9e par le rapport entre les mondes physique
et virtuel. Green, du collectif =C6 (Gis=E8le Trudel et St=E9phane Claude),
rend hommage au travail de l'architecte paysager visionnaire
Frederick Law Olmsted, cr=E9ateur de Central Park =E0 New York et du parc
du Mont-Royal =E0 Montr=E9al. Everywhere/tout par tout, de Johnny Ranger
et Bill Sullivan, remet en question la place de l'individu et la
fa=E7on dont son identit=E9 se transforme selon les contextes changeants
des environnements r=E9els et fabriqu=E9s. Utopia PKWY de Brad Todd
utilise la maison de Joseph Cornell (Utopia Parkway, Queens, New
York) comme motif, transform=E9e pour l'occasion en un collage
multim=E9dia con=E7u pour le Web et =E9voquant les bo=EEtes caract=E9ristiqu=
es
de l'oeuvre de Cornell. Dans l'espace principal de la galerie,
s(e)izing nyc, 1 : 10 000 : 1, l'installation du collectif en
architecture Atelier in situ (Annie Lebel et St=E9phane Pratte),
utilise la grille urbaine de New York comme motif central. Le New
Museum et le spectateur prennent place au sein de cette grille et
subissent une s=E9rie de transpositions spatiales et temporelles qui
font =E9cho =E0 l'exp=E9rience de d=E9placement sur le Web.

L'aspect temporel de la navigation sur le Web est la pr=E9occupation
principale de l'artiste Nancy Tobin. Inspir=E9e par les aires de repos
omnipr=E9sentes sur les autoroutes nord-am=E9ricaines, Restarea constitue
une halte dans le cyberespace au cours de laquelle le spectateur est
invit=E9 =E0 attendre sans possibilit=E9 d'interaction. Par contraste, le
projet Silophone du collectif [The User] (Thomas McIntosh et Emmanuel
Madan) transforme une construction industrielle embl=E9matique de
Montr=E9al, le Silo # 5, en un instrument musical interactif dont il
est possible de "jouer" =E0 distance au moyen du t=E9l=E9phone et du Web.

*

Cette exposition re=E7oit l'appui de Qu=E9bec New York 2001, du Conseil
des arts et des lettres du Qu=E9bec et du Minist=E8re des Affaires
=E9trang=E8res et du Commerce international du Canada.
Elle obtient aussi un support promotionnel de la revue Parachute.
ArtByte est le commanditaire m=E9diatique des Digital Cultural Evenings
au Media Z Lounge.